The Fighter

Título		The Fighter(España) El ganador(Argentina) El peleador(México) El vencedor(Chile)
Dirección		David O. Russell
Producción		Dorothy Aufiero David Hoberman Todd Lieberman Paul Tamasy Mark Wahlberg Ryan Kavanaugh
Guion		Scott Silver Paul Tamasy Eric Johnson Keith Dorrington
Música		Michael Brook
Fotografía		Hoyte van Hoytema
Montaje		Pamela Martin
Protagonistas		Mark Wahlberg Christian Bale Amy Adams Melissa Leo
Datos y cifras
País(es)		Estados Unidos
Año		2010
Género		Drama
Duración		115 minutos
Idioma(s)		Inglés
Compañías
Productora		Relativity Media Mandeville Films Closest to the Hole Productions
Distribución		Paramount Pictures The Weinstein Company
Presupuesto		$25.000.000
Recaudación		$129.190.869

 

 

Argumento

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The Fighter (titulada El peleador en México, The Fighter en España y El ganador en Argentina) es una película dramática sobre el deporte del boxeo estrenada el 10 de diciembre de 2010 en Estados Unidos y el 4 de febrero, 11 de febrero y 17 de febrero en España, México y Argentina, respectivamente. Protagonizada por Mark Wahlberg, Christian Bale, Amy Adams y Melissa Leo. Dirigida por David O. Russell. Ganadora de 2 Premios Óscar y candidata a 7 premios, incluyendo mejor película. Ganadora de dos Globos de Oro.

Micky Ward (Mark Wahlberg) es un boxeador de Peso welter estadounidense de Lowell, Massachusetts. Gestionado por su madre, Alice Ward (Melissa Leo), y entrenado por su medio hermano, Dicky Eklund (Christian Bale), Micky no ha tenido una carrera en particular: Se ha convertido en un "trampolín" para otros boxeadores que lo derrotan en su camino ir hacia arriba. Para complicar las cosas, Dicky, un ex boxeador en cuya cima del éxito noqueó a Sugar Ray Leonard en un partido televisado de HBO, se ha derrumbado desde sus primeros éxitos, convirtiéndose en adicto a la cocaína crack. Ahora está siendo filmado para un documental de HBO en el que creen que hablaran de su "regreso".

En la noche de la importante pelea en Atlantic City, el oponente programado de Micky está enfermo, y el sustituto encontrado resulta ser 18 libras más pesado que Micky. Pese a las reservas de Micky, su madre y su hermano están de acuerdo con los términos para poder sacar algún beneficio. Micky se ve completamente derrotado por el pesado luchador en una pelea claramente desequilibrada. Frustrado con su carrera y avergonzado por su derrota, Micky trata de retirarse del mundo y forma una relación con Charlene Fleming (Amy Adams), una ex atleta universitaria que abandonó y se convirtió en una camarera. Después de varias semanas, Alice organiza otra pelea para Micky, quien, preocupado de obtener el mismo resultado, se muestra muy preocupado. Su madre y sus siete hermanas culpan a Charlene por su falta de motivación. Micky menciona que ha recibido una oferta para entrenar en Las Vegas, pero Dicky dice que va a igualar la oferta para que pueda seguir entrenando y trabajando con su familia. Dicky trata de obtener dinero haciendo pasar a su novia como prostituta y luego, una vez que ella toma un cliente, se hace pasar por un oficial de policía para robar el dinero de los clientes. Este rápidamente es frustrado por la policía real y Dicky es arrestado después de una persecución y una pelea con ellos. Micky interviene e intenta detener a la policía de golpear a su hermano, pero un oficial rompe su mano antes de arrestarlo. En su comparecencia, Micky está en libertad, pero Dicky es enviado a la cárcel. Finalmente harto, Micky decide que Dicky ya no es asunto suyo.

En la noche del documental de HBO, la familia de Dicky y el mismo Dicky desde la cárcel, se horrorizan al ver que sale en un programa sobre adicciones a las drogas: Vidas perdidas en Lowell, un documental sobre cómo la adicción arruinó la carrera de Dicky y su vida. Devastado, Dicky comienza entrenando y tratando de recuperar su vida desde la cárcel. Micky es atraído de nuevo hacia el boxeo por su padre, quien cree que Alice y su hijastro Dicky son malas influencias. Recuperando a los otros miembros de su equipo de formación y en busca de un nuevo director, Sal Lonano (Frank Renzulli), convencen a Micky de volver al boxeo con el entendimiento explícito de que su madre y su hermano ya no estarán involucrados. Colocan a Micky en peleas menores que lo ayudan a recuperar su confianza. Entonces se le ofrece otra pelea grande contra un invicto y prometedor boxeador. Durante una visita a la prisión, Dicky asesora a Micky sobre la mejor manera de trabajar a su oponente, pero Micky siente que su hermano es un egoísta y trata de reiniciar su carrera fallida. Durante el combate real, Micky está casi abrumado al principio, pero, recordando el consejo de su hermano, altera su estrategia y finalmente triunfa, ganando la pelea por el título para el que estaba siendo preparado.

A su salida de prisión, Dicky y su madre van a ver a Micky. Suponiendo que las cosas son lo que eran, Dicky se prepara para entrenar con su hermano, pero Micky le informa que él ya no puede entrenarle por acuerdo de Micky con su actual equipo. En la discusión subsiguiente, en la que Micky castiga a ambas partes de su familia, Charlene y su entrenador lo abandonan. Micky y Dicky se pelean, llegando a un abrupto final cuando Micky noquea a Dicky. Dicky se atormenta, presumiblemente para drogarse otra vez, y Alice reprende a Micky, sólo se calma cuando él le dice que ella siempre ha favorecido a Dicky. Dicky regresa a su "casa de crack" para despedirse de sus amigos y se dirige al apartamento de Charlene. Él le dice que Micky los necesita y que tienen que trabajar juntos. Después de traer a todos de nuevo, el grupo se dirige a Londres para la pelea por el título. Micky apunta otra inesperada victoria y el título de peso welter. La película salta unos años hacia delante, con Dicky acreditando a su hermano por ser el creador de su propio éxito.

Se rodó entre el 13 de julio y el 26 de agosto de 2009. La filmación tuvo lugar íntegramente en Estados Unidos, en ciudades como Lexington o Lowell en Massachusetts y Los Ángeles, California. Matt Damon y Brad Pitt fueron considerados para el papel de Dicky Eklund, que finalmente interpreta Christian Bale. Éste último adelgazó varios kilos y estuvo preparándose para dar vida al personaje durante bastante tiempo previo al inicio del rodaje. Emily Blunt rechazó participar en la película. Mark Wahlberg empezó a prepararse para su papel en el año 2005, aunque la producción tuvo varios retrasos el actor siguió entrenándose para poder participar en la película. Su interés en el proyecto le llevó a implicarse en las tareas de dirección y envió el guion a Martin Scorsese, esperando que éste lo aceptara y dirigiera, pero Scorsese rechazó la propuesta. Inicialmente el director previsto era Darren Aronofsky, pero declinó la oferta en favor de Black Swan (2010).

Equilibrium

En el futuro, después de la Tercera Guerra Mundial, un régimen político prohíbe las emociones por ser la fuente del odio, y para que la gente deje de sentir se les suministra una droga llamada Prozium, vaya nombrecito, un grupo policial, cuyos miembros son conocidos como clérigos, se dedica a erradicar todo lo que se relacione con las emociones, el arte, la música o la literatura y eliminan a aquellas personas que sienten emociones. Un día John Preston (Christian Bale), líder de los clérigos, comienza a sentir y eso cambiará su mundo para siempre.

Equilibrium fue estrena en el año 2002 y Matrix en 1999. Creo que con estos datos se acaba la discusión sobre que film fue primero o quien inspiró a quien.

Equilibrium es una película disfrutable y con una buena historia, al parecer  intenta un poco copiar a Matrix en algunos aspectos, pero en conjunto el experimento funciona bien, y todas las piezas encajan bastante bien.

El film es en realidad una mezcla entre dos films: Farenheith 451(1966), de Francois Truffaut, basado en la novela de Ray Bradbury, y de 1984(1956) de Michael Anderson, basado en la novela de George Orwell. Todo ello apoyado con una serie de elementos visuales y estéticos(y como no algunas escenas de acción para animar al público) sacados literalmente de la trilogía de films Matrix.



El film tiene un final feliz, y que produce relax en el espectador, y no una cierta sensación de ambiguedad como en Gatacca(1997) o una sensación triste como en Farenheith 451.

El film tal cual es aceptable, entretenido e intenta ser adulto. Intenta tener un argumento interesante y como cocktail de anteriores films de línea filosófica similar es acaptable, para las nuevas generaciones. Desde mi punto de vista no deja de ser un remiendo en clave moderna, o sea plagado de efectos especiales computerizados, ropas fashions y escenas de acción casi cirquenses, de temas y propuestas ya planteados décadas atrás por excelentes films ya olvidados por la gran mayoría. Es decir, que si ahora te gustó esta trama, a modo de guía introductoria, deberías de intentar conseguirte films como:

- Farenheith 451
- 1984
- Gatacca
- THX 1138
- V de Vendetta

Y podrás profundizar con mejor claridad y calidad en ese tipo de hipotéticos futuros fascistas.

Por otro lado un film tan modesto CANTA, sobre todo intentando reproducir las escenas de acción de Matrix, con su famoso bullet time, acercándose más por la pobreza de las escenas a las escenas de acción del film italiano Fuga del Bronx, con tanto casco de motorista estallando en mil pedazos. La suma de los elementos: guión, estilo visual y tal, dividido por el saqueo de referencias indiscriminado y descarado, más la cohexión de la trama, me da como resultado final un film bastante sólido que al menos ha intentado apostar en un línea argumental no siempre sencilla de abordar, pero siempre tras la estela de Matrix, por eso de los rendimientos comerciales. Un film algo estimable, que probablemente en un futuro será de CULTO. Una película tan distinta como parasitaria.

A mi personalmente me entretuvo bastante, y eso es mucho en los tiempos que corren. Pero hemos de ser honesto y esto NI ES MATRIX, y ni siquiera tiene la calidad de V de vendetta o de la maravillosa Gatacca, por eso de comparalo con films más contemporaneos. El film fue un fracaso total en taquilla, recaudando solamente 1 millón de dólares. Pienso que eso normal. Primero porque todo el mundo pensó que era un mal plagio de Matrix, evidenciado en las pobres escenas de acción(que en realidad sobran) de quiero-y-no-puedo, y porque la trama era más de lo mismo remezclado. Los niños lo consideran un rollo y los adultos algo que está bien, pero que no mata. Solo pocas personas consideran este film SUPERIOR. Creo que para alcanzar esa calificación el film primero tenía que haberse alejado del referente Matrix, segundo tenía que haber optado por otro tipo de estética visual más adecuada, y tercero, tenía que haber enriquecido más la trama, difuminando más las referencias cinéfilas. Igual le hubiera ayudado una hora más de metraje, haber profundizado más en los personajes y en ese mundo fascista, y de haber creado una historia más densa y con personalidad. Entonces se hubiera acercado a algo de lo que tuvo que ser en un principio y que en realidad no es: ni es fascinante, ni genial, ni profundo, ni espectacular... Queda el film en tierra de nadie intentando tocar demasiados palos al mismo tiempo y de manera no muy acertada.